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“这太不公平了！”

“快去请愿！要求政府给出说法！”

东瀛一些文化机构试图联系沟通，得到的只有冰冷的、格式化的回复：“鉴于贵国近期不当言论严重伤害我国人民感情，违背基本历史认知与国际关系准则，合作基础已不复存在。”

西山基地，凌云看着全球舆论的发酵和东瀛国内的混乱，脸上没有任何得意的神色。这只是一次必要的、明确的划界。

但，这还不够。

他需要一种更深刻、更直指人心的声音，来告诉所有人，为什么。

他再次走进了录音棚。这一次，他没有选择那些复杂的编曲和炫技的唱法。他要的，是一种源自历史深处、朴素而坚韧的力量。

脑海中，系统适时地响应了他的呼唤，一首诞生于烽火岁月、承载着民族记忆的旋律自然浮现。

录音棚里异常安静。凌云抱着一把略显陈旧的原声木吉他，坐在高脚凳上，调整了一下麦克风的位置。他闭上眼，仿佛回到了那片芦苇荡，看到了那些在艰苦岁月里依然保持着乐观与斗志的身影。

他睁开眼，手指轻轻拨动琴弦，一段简单、悠扬，带着乡土气息和革命浪漫主义的旋律流淌出来。他的嗓音也变得朴实无华，带着一种讲述故事般的平和与深情：

“西边的太阳快要落山了，”

“微山湖上静悄悄。”

“弹起我心爱的土琵琶，”（此处加入简单的吉他琶音模拟琵琶声）

“唱起那动人的歌谣……”

没有激昂的控诉，没有声嘶力竭的呐喊。只有夕阳、湖水、琵琶和歌谣。但这平静的叙述下，却蕴含着巨大的、不容忘却的历史信息量。

副歌部分，旋律变得稍显激昂，带着一种乐观向上的战斗精神：

“爬上飞快的火车，像骑上奔驰的骏马！”

“车站和铁道线上，是我们杀敌的好战场！”

“我们爬飞车那个搞机枪，闯火车那个炸桥梁！”

“就像钢刀插入敌胸膛，打得鬼子魂飞胆丧！”

“鬼子”二字，从他口中清晰而平静地唱出，没有任何夸张的情绪，却像一记重锤，敲在每一个了解那段历史的人心上。

歌曲最后，旋律再次回归悠扬：

“西边的太阳就要落山了，”（此处加入火车汽笛声的拟声音效）

“鬼子的末日就要来到。”

“弹起我心爱的土琵琶，”（吉他琶音再次响起，渐弱）

“唱起那动人的歌谣……”

“哎……嘿……哎嘿咦嘿哟……”（悠长的、带着胜利期盼的哼唱，逐渐消失在尾声里）

一曲终了，录音棚里依旧安静。所有人都沉浸在那种独特的、混合着乡土深情与革命豪情的氛围中。

这首《弹起我心爱的土琵琶》，与其说是一首歌，不如说是一段活着的历史，一个民族不屈的记忆。

当天，这首歌与一份简短的文字说明，由凌云亲自发布。

说明只有几句话：

“音乐没有国界，因为它属于全人类的情感。”

“但艺术家有祖国，因为他承载着民族的历史与尊严。”

“有些歌，唱的是过去，提醒的是现在，照亮的是未来。”

“勿忘历史，珍爱和平。”

《弹起我心爱的土琵琶》瞬间传遍大江南北。它那朴素的旋律和深刻的内涵，引发了全民的共鸣。人们跟着哼唱，重温那段艰苦卓绝的岁月，更加深刻地理解了为何此次文化制裁如此必要和坚决。

而在岛国，这首歌连同凌云的声明，像一块巨大的石头，压得某些人喘不过气。民众的抱怨声更大了，他们开始更加直接地质问政府。试图分析、模仿、反击凌云之前作品的那些幕后力量，面对这首根植于特定历史和民族情感的歌曲，再次感到了无从下手的无力感。模仿旋律？毫无意义。攻击歌曲？只会引发更强烈的反感。

文化领域的交